Подборка лучших мероприятий апрель 2025

Совсем скоро в театре Маяковского представят премьеру шиллеровских «Разбойников» в режиссерской версии Евгения Закирова. В последние года этот пламенный, чувственный шедевр немецкого романтизма, образец движения «Бури и натиска», все чаще оказывается на сценах отечественных театров. Чем выделяется эта постановка? Сам режиссер в интервью дает ответ на этот вопрос, ставя в центр спектакля шиллеровский взрыв чувств: «…быть может, величие в том и состоит, чтобы «сгореть красиво»?». Ещё одной особенностью постановки является сценическое решение художницы Евгении Шутиной: она создала пространство, одновременно напоминающее и университетскую кафедру, и залы старого замка, и грозовое небо, которое еще немного и разверзнется настоящими молниями над вставшими на путь зла и жестокости братьями Мор.

Концерт посвящен пятилетию памяти одного из самых известных московских священников и духовников — протоиерея Георгия Бреева. На вечере воссоздадут музыкальное пространство его жизни: прозвучат классические шедевры Рахманинова, Шопена и Баха, церковные песнопения и духовные канты. Исполнителями выступят камерный оркестр «Vox Cordis» под руководством Серафима Яковлева, мужской хор «Otium», композитор и мультиинструменталист Петр Главатских, композитор, исполнитель, лауреат российских и международных премий Ольга Иванова и исполнительница русских народных песен Таисия Краснопевцева. А проведет вечер журналистка, теле- и радиоведущая Тутта Ларсен.

Наконец-то Дягилевский фестиваль опубликовал программу этого года! И она великолепна! Откроет фестиваль музыкально-театральная церемония «Hændel» в исполнении оркестра и хора musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса. Но мы расскажем поподробнее про интереснейшуюю балетную премьеру. «Самсон и Далила» — самое известное творение Камиля Сен-Санса, которое, тем не менее, достаточно редко ставится в России. И вот режиссер-постановщик Анна Гусева и дирижер Владимир Ткаченко воссоздали библейскую историю о могучем Самсоне и коварной Далиле, сочетая ветхозаветный пафос с обостренной чувственностью музыки Сен-Санса. Постановку представят на сцене артисты Пермского театра оперы и балета, приглашенные солисты, а также артисты Балета Евгения Панфилова.

В преддверии важного майского праздника, в ЦВК Béton открыли выставку, в центре которой военная фотография XIX-XX веков. Экспозиция исследует развитие фоторепортажа на войне, который эволюционировал от визуальной фиксации и документирования к творчеству, эмоциональной искренности изображения и символизму. На выставке представлены работы фотографов XIX века, таких как А. Иванов, Д. Никитин, и известных мастеров советской фотографии, таких как Д. Бальтерманц, Е. Халдей, И. Шагин, Р. Диамент.

Совсем скоро в Коломенском открывается экспозиция, посвященная орнаментальности периода Нового времени. Искусство узора невероятно разнообразно и захватывает обычные и непривычные объекты декора, живописи, архитектуры, ткачества. Среди экспонатов архитектурные детали, фрагменты декора иконостасов, богатые ажурной резьбой металлические решетки и кронштейны, костяные шкатулки, изысканные кружева. Помимо этого, будут представлены элементы крестьянского декоративного искусства: ажурные наличники и карнизы, резные ковши, шкатулки, металлические светцы, полотенца и предметы декора. Все это было бережно подобрано и собрано из богатого собрания музея-заповедника «Коломенское».

Разные виды искусства неразрывно связаны друг с другом. Связь и взаимовлияние живописи и танца ХХ века — тема новой выставки в Еврейском центре. В залах сосуществуют и дополняют друг друга работы Анри Матисса, Ивана Клюна, Александры Экстер, Казимира Малевича, Александра Бенуа, Михаила Матюшина, Сони Делоне и образцы хореографических экспериментов Айседоры Дункан, Сергея Дягилева, Николая Форрегера, Касьяна Голейзовского, Матса Эка, Охада Нахарина. Связь двух видов искусства прослеживается на разных уровнях: от совпадения хронологии в художественных открытиях до поиска их общих основ. А мы отправимся исследовать новую экспозицию на экскурсии, присоединяйтесь!

Совсем скоро на Новой сцене Большого театра состоится важное событие для ценителей итальянской оперы и, в частности, техники бельканто — концерт «Viva bel canto». В этот вечер можно насладиться виртуозным исполнением произведений, прославляющих искусство «красивого пения». Участники концерта — ведущая солистка Анна Аглатова (сопрано), солисты оперной труппы Большого театра Екатерина Воронцова (меццо-сопрано) и Василий Соколов (баритон), приглашённый тенор Рузиль Гатин и оркестр Большого театра, а дирижером выступит Алексей Верещагин. В программе прозвучат сольные и ансамблевые произведения именитых композиторов бельканто — Дж. Россини, Г. Доницетти, В. Беллини, а также их современников, внесших свой вклад в развитие французской лирической оперы, таких как Ш. Гуно и Л. Делиб.

С радостью приглашаем вас на мероприятие премьера Большого театра, участника наших «Балетных разговоров» и друга сообщества Игоря Цвирко! «Мистерия» — это одно из самых ярких событий в жизни современного русского балета. Откроет вечер «Монаксия». Это мифологический сюжет о богине, которая обрела бессмертие, в исполнении Кристины Кретовой, Дениса Савина, Алексея Морозова, Вячеслава Колесникова. Следующий балет, «LOVE SONG», запечатлел в себе воспоминания о любви, процеженные сквозь время и боль. Номер исполнят Кристина Кретова, Денис Савин и Игорь Цвирко. Вечер феерично завершит «Врубель. Демон». Зритель погрузится во вселенную Врубеля, прогуляется по ней вместе с художником и столкнется с загадочным собирательным образом Демона. Воплощать задумку будут все те же премьеры Большого Игорь Цвирко и Денис Савин. А перед просмотром можно чуть больше узнать о Врубеле на лекции о художнике, после которой состоится беседа с самим Цвирко.

Новая камерная выставка в галерее «Люмьер» посвящена сюрреализму в фотоискусстве. Экспозиция охватила ХХ и ХХI века: от первых экспериментов до переосмысления жанра в современности. Главными героями выставки выступили 4 значимых для становления сюрреализма фотографа первой половины прошлого столетия: Ман Рэй, Хорст П. Хорст, Георгий Гойнинген-Гюне и Эрвин Блюменфельд. Также будут представлены работы их последователей и мэтров жанра, благодаря которым экспериментальное фотоискусство также стало тесно связанным с индустрией моды. Дополнят и завершат выставку снимки современных фотографов Родни Смита и Тима Уокера, переосмысляющих традиции сюрреализма в новой реальности.

Недавно в Доме русского зарубежья открылась интереснейшая выставка о двух творцах, отце и сыне, влюбленных в кавказский регион. Все началось со скульптора Е. А. Лансере, который за свою недолгую жизнь успел объездить Кавказ и воплотить его в своих творениях. Эта любовь передалась сыну, художнику Е. Е. Лансере, прожившему в кавказском регионе 16 лет и в полной мере отразившему его в своих картинах и иллюстрациях. На выставке представлены скульптуры, живописные полотна, графика, архивные материалы, предметы этнографии и быта. Более того, впервые экспонируются 47 путевых блокнотов с зарисовками Евгения Евгеньевича Лансере, охватывающих период с 1904 по 1929 год.

Один из ярчайших представителей «оттепельной» и «застойной» живописи — Виктор Попков. Богатейшее наследие художника представлено на монографической выставке в Третьяковке. Его творческий размах невероятен. За свой относительно недолгий путь художника Попков эволюционировал от четкости сюжета и композиции к метафорическим размышлениям о прошлом и сохранении памяти. В более поздних работах он осмыслял непростые человеческие отношения, а также размышлял о предназначении и ответственности художника. В финальной стадии своего творчества Попков обратился к чистой метафоре и высокой степени условности, что усложнило смысловую интерпретацию его поздних произведений. А мы окунемся в разнообразный и витиеватый мир художника на авторской экскурсии по выставке.

Новая камерная выставка в галерее «Люмьер» посвящена сюрреализму в фотоискусстве. Экспозиция охватила ХХ и ХХI века: от первых экспериментов до переосмысления жанра в современности. Главными героями выставки выступили 4 значимых для становления сюрреализма фотографа первой половины прошлого столетия: Ман Рэй, Хорст П. Хорст, Георгий Гойнинген-Гюне и Эрвин Блюменфельд. Также будут представлены работы их последователей и мэтров жанра, благодаря которым экспериментальное фотоискусство также стало тесно связанным с индустрией моды. Дополнят и завершат выставку снимки современных фотографов Родни Смита и Тима Уокера, переосмысляющих традиции сюрреализма в новой реальности.

Недавно в Доме русского зарубежья открылась интереснейшая выставка о двух творцах, отце и сыне, влюбленных в кавказский регион. Все началось со скульптора Е. А. Лансере, который за свою недолгую жизнь успел объездить Кавказ и воплотить его в своих творениях. Эта любовь передалась сыну, художнику Е. Е. Лансере, прожившему в кавказском регионе 16 лет и в полной мере отразившему его в своих картинах и иллюстрациях. На выставке представлены скульптуры, живописные полотна, графика, архивные материалы, предметы этнографии и быта. Более того, впервые экспонируются 47 путевых блокнотов с зарисовками Евгения Евгеньевича Лансере, охватывающих период с 1904 по 1929 год.

Один из ярчайших представителей «оттепельной» и «застойной» живописи — Виктор Попков. Его богатейшее наследие представлено на монографической выставке в Третьяковке. Его творческий размах невероятен. За свой относительно недолгий путь художника Попков эволюционировал от четкости сюжета и композиции к метафорическим размышлениям о прошлом и сохранении памяти. В более поздних работах он осмыслял непростые человеческие отношения, а также размышлял о предназначении и ответственности художника. В финальной стадии своего творчества Попков обратился к чистой метафоре и высокой степени условности, что усложнило смысловую интерпретацию его поздних произведений. А мы окунемся в разнообразный и витиеватый мир художника на авторской экскурсии по выставке.

«Великие визионеры» — это интересный курс для предпринимателей, которые ищут вдохновение и хотят узнать, какие ключевые черты присущи великим творческим личностям и лидерам, а также какие обстоятельства сопутствовали их успеху. Автором проекта является Вадим Зеленский, общественный деятель, предприниматель и основатель благотворительного Фонда развития инклюзии в спорте «#БольшеЧемМожешь». Занятия будут проходить в интерактивном формате в главных музеях Москвы. В программу входят 5 лекций-экскурсий: «Русское искусство XVIII-XIX вв», «Искусство русского модерна 1870-1910 гг.», «Искусство русского авангарда 1910-1920 гг.», «Советское искусство 1920-1950 гг.» и «Советское искусство 1950-1970 гг.». А взносы за участие в курсе пойдут на нужды благотворительного фонда «#БольшеЧемМожешь».

з

На сцене «Новой Оперы» снова яркий вечер-дивертисмент. Центром программы, конечно же, является новое прочтение «Болеро» Мориса Равеля. На вечере также представлены разнообразные танцевальные миниатюры. Программа начнается с «Tango, Song and Dance» — триптиха Максима Севагина в стилистике 1950-х. За ним следует «Пыль», интереснейший хореографический номер Даяна Ахмедгалиева на музыку Тома Йорка. Затем зритель окунается в философское рассуждение Елизаветы Некрасовой на основе математической модели фрактала — «Треугольник Серпинского». И завершается программа двумя блестящими произведениями Мориса Равеля: «Ундиной» в хореографической версии Анны Дельцовой и «Болеро» в новом прочтении Кирилла Радева.

В следующем месяце в МАМТе состоится блистательный и торжественный вечер, посвященный приме, народной артистке и исполняющей обязанности ректора «Академии Хореографии» Севастополя Марии Александровой. Детали и программа вечера пока что держатся в секрете, но известно, что на сцену театра выйдет не только сама Александрова, но и другие великие танцоры. Организаторы обещают насыщенную и разнообразную программу: будут как номера из известных спектаклей, так и новые постановки современных хореографов. Работы самой Марии Александровой, которые будут представлены на вечере, созданы совместно с композитором Юрием Красавиным.